歷史二字也許宏大，

說到底卻也不過是人踏過步伐，與千千萬萬歲月之靈，

一步、一步，一片，又一片，

疊影出曾有過的，

對命的盼望、對生的期許。

編劇施如芳費時十二年思量，舞台上續譜畫伯未完的歌舞山間之夢；

飛人集社石佩玉，偕演員之身，將人物柔情，輕指點入偶。

以一場夢開啟，回憶應喚而來，被鎖進攝影之眼，凝結成圖。

藏身時代底片後的新高寫真館——方慶綿，串起時光，一幅一幅。

身為人父的陳澄波，是怎樣渺小的形影？

仰望阿爸如山的陳碧女，心事如何隱藏？

靜靜存在如山森的妻子張捷，又是怎樣分分秒暗思酌，以意志堅守她的深愛？

《藏畫》不單是一個人的故事，而是一樁樁生命的交織。

將在臺語文韻律中，帶著入席的你，從1947年開始前行，

順著微光，往山的方向去⋯⋯尋找著安定，也蒸騰記憶。

陳澄波：「遠遠大山做背景，你運光筆而行。」───《藏畫》戲中台詞

山是什麼？是人走過，還有未能走過的那些，陰暗與光照的地方。

藏起一幅畫，走畫伯走過的路

張捷，臺灣油畫第一人陳澄波之妻，在丈夫受到政治迫害身亡後，以家中門板運屍，躲過查緝的強光，攝下丈夫的遺照，假意燬畫，瞞過特務，藏起畫作，靜默中扶養家庭。陳澄波的次女陳碧女，在救父失敗後，收起自身的藝術才華，斂起自身的光，從此不再作畫。

嘉義新高寫真館主人——方慶綿，幼時即跟隨日本師傅臼井直義，當學徒、習攝影，整整十五載。隨後自立門戶，方慶綿遂前往嘉義成立新高館。承繼日人崇敬山與樹的生命態度，人稱新高伯的他，一生登玉山三千多次，或許曾與畫伯在阿里山上壯志千秋，暢言寫生與寫真的藝術；也或許，他就是那一代人：受日式教育、戰後必須否定從前一切」，背負失語傷痛的人。

12年的挖掘，編導的相遇 編劇施如芳✕導演石佩玉

編劇施如芳書寫「張捷」的故事長達十二年，經歷了三個劇本版本始終未竟，直到與導演石佩玉合作相遇，重新為《藏畫》這個龐大的幻想歷史主題，找到一個新的敘事方式。

《藏畫》意欲透過歷史的背面，諸角色人性的面容，折射命運下的堅忍意志，以陳澄波畫作的光影構圖，阿里山森林的意象譜曲，冥偶與真人共演，呈現出寺廟壁龕般，神人相遇、景畫交織的複合場景，展現壓迫年代下，陳澄波之妻張捷如何以藏與聽，成就台灣藝術的畫與目光。

陳澄波：「生命要活，得先死一次，山林的美趕走恐怖，把我牽挽回來。」───《藏畫》戲中台詞

【關於劇團】

飛人集社劇團成立於2004年5月，團長為石佩玉。「飛人」取其諧音「非人」,同時意指在劇場行走各處、自由飛行的藝術創作者集合之所。製作規格定位為「以多元複合的精神製作/創作、挑戰傳統觀賞距離的表演藝術作品」。飛人將偶的定義放到最大，希望能透過「操作」「運用」讓「沒有生命的物件(包括戲偶)」可以傳遞戲劇情感，以小寓大，以實踐「無物不成偶」之境界。